Ukens utstilling: British Art Show 9 på Aberdeen Art Gallery
Sosialt bevisst, men 'sjelden forkynnende', er det en like spennende undersøkelse av samtidskunst som du sannsynligvis vil møte
Med klokken fra venstre: Cooking Sections - en installasjon som tar for seg presserende spørsmål angående mat og klima; jeg er her for å lære det - en videoinstallasjon av Zach Blas og Jemima Wyman; en installasjon av kunstneren Patrick Goddard
British Art Show 9
Hvis noen har fingeren på pulsen til samtidskunst i Storbritannia, er det kuratorene for Britisk kunstutstilling , sa Alastair Sooke inn The Daily Telegraph . Iscenesatt i samarbeid med Londons Hayward Gallery, finner denne turnéutstillingen sted i forskjellige britiske byer hvert femte år med sikte på å vise frem landets mest spennende kunstnere.
Den siste iterasjonen vil reise til fire byer - Aberdeen, Wolverhampton, Manchester og Plymouth - og byr på et litt annerledes show i hver. Og hvis dette første segmentet på Aberdeen Art Gallery er noe å gå på, er besøkende inne for en godbit.
Den bringer sammen bidrag fra 33 kunstnere, fra relativt ukjente til Turner-prisnominerte, og inkluderer arbeid laget i mange forskjellige medier, fra Joanna Piotrowskas urovekkende innenlandske fotografier, til de opprørte, psykedeliske tegningene av Glasgow-baserte Hardeep Pandhal, til Hrair Sarkissians skumle 16 minutt lydinstallasjon, Deathscape, der vi i totalt mørke hører tappen av verktøy på bein.
Kuratorene har kastet nettet langt og bredt, og avvist den London-sentriske kunstverdenen for å trekke på talenter fra hele landet. Sosialt bevisst, men sjelden forkynnende, er det en like spennende undersøkelse av samtidskunst som du sannsynligvis vil møte.
Det beste her er spennende, sa Jonathan Jones inn Vergen . Maleren Michael Armitage gir et ruvende lerret som viser en gigantisk rosa blekksprut som stiger opp fra et hav som oversvømmer en skog. Det er et drømmeaktig verk som bekrefter ham som en av de mest ambisiøse og givende artistene i Storbritannia.
Celia Hempton maler små villiske lerreter av seg selv og venner, hvorav ett har en mann som inntar posisjonen som Courbets The Origin of the World, kjønnsorganene hans er smurt inn i form som av en full Frank Auerbach. Det er rå, eksistensiell kunst.
Likevel ser deltakerne her alt for ofte ut til å prioritere å signalisere sin lette studentpolitikk fremfor estetiske bekymringer. Kathrin Böhm, for eksempel, påfører en maskinskrevet diatribe om Aberdeens forhold til olje på en av tegningene hennes, mens forskerkunstneren Maeve Brennan viser bilder av stjålne antikke greske vaser for å undersøke handelen med arkeologisk bytte. Hvis hun sier noe, er det ikke klart. Enda verre er Uriel Orlow, hvis installasjon fremmer den grunnløse påstanden om at et naturlig folkemiddel mot malaria avledet fra afrikanske urter blir undertrykt i Big Pharmas interesse. Alt jeg lærte av denne installasjonen er at kunstnere ikke er kvalifisert til å lovgi for menneskeheten.
Personlig syntes jeg showet var en fantastisk oppslukende opplevelse, sa Scott Begbie i avisen Aberdeen Press and Journal . Med sine fantastiske, rare og tankevekkende stykker, beviser den at samtidskunst ikke er elitistisk eller uforståelig eller noe for andre mennesker.
Joey Holders Semelparous er visceralt nervepirrende: et svakt opplyst rom som føles som et underjordisk kammer, med et forferdelig lydbilde og en skjerm som viser opptak av glisende ål. Videre gir Simeon Barclay oss en blinkende neonbearbeiding av en Rodin-skulptur, mens Florence Peakes urovekkende skulptur Crude Care er en kjøttfull, organisk helligdom. Denne utstillingen gir noe å glede, overraske og til og med nervøse ved nesten hver eneste sving. Ikke gå glipp av det.
Aberdeen Art Gallery, Aberdeen ( britishartshow9.co.uk ). Frem til 10. oktober, deretter turné
