The Nightmares of Carlos Fuentes – anmeldelser av irakisk skuespill
Svart komedie om en irakisk flyktning som prøver å flykte fra fortiden sin er 'vittig, aktuell og ødeleggende'
Judy Goldhill
Hva du trenger å vite
Rashid Razaqs svarte komedie, The Nightmares of Carlos Fuentes, har åpnet på Arcola Theatre, London. Stykket er tilpasset fra en novelle av den eksil irakiske filmskaperen og forfatteren Hassan Blasim.
Den irakiske flyktningen Salim har flyktet fra forfølgelse for et nytt liv og ny identitet i Storbritannia. Som Carlos Fuentes gifter han seg med en velstående eldre kvinne og studerer til statsborgerskapsprøven, men hans marerittaktige fortid viser seg å være vanskeligere å unnslippe enn han forestilte seg.
Tricycle Theatres tidligere sjef Nicolas Kent regisserer en rollebesetning med Nabil Elouahabi (Top Boy). Pågår til 16. august.
Hva kritikerne liker
Dette er et 'svart vittig, tonalt falskt fotende og kumulativt ødeleggende skuespill', sier Paul Taylor i Den uavhengige . Den er ekspertregissert, uhyggelig aktuell og vakkert spilt av Nabil Elouahabi, med noen veldig gode vitser på bekostning av religiøs sekterisme, falske ideer om britiskhet og byråkrati.
Razaqs skuespill 'gir oss et innblikk i de daglige ødeleggelsene forårsaket av sekterisk konflikt i post-Saddam Irak' via en manns historie om flukt og kamp, sier Fiona Mountford i Kveldsstandard . Med skarp, vittig skrift frister dette gripende skuespillet oss med bitene i et tidshoppende puslespill.
Den hopper ikke-kronologisk mellom 2006 og 2011, og tilbyr et 'intenst sympatisk' portrett av en irakisk Everyman, sier Ian Shuttleworth i Financial Times . Dette dypt følsomme verket gjør det til slutt klart at Carlos lever i to øyeblikk samtidig mens fortiden hans prøver å gjenvinne ham.
Hva de ikke liker
Stykket berører store spørsmål og tar sikte på den magiske realismen til den meksikanske forfatteren Carlos Fuentes, referert til i tittelen, men dets individuelle scener er 'uendelig mye sterkere enn helheten', sier Michael Billington i Vergen . Tonen skifter stadig, men stykket holdes sammen av Nicolas Kents dyktige produksjon.
