Mor! Jennifer Lawrence skrekkfilm sjokkerer Venezia
Kritikere sjokkert og forstyrret av Darren Aronofskys 'vanvittige' nye film
Javier Bardem og Jennifer Lawrence i Mother!
2017 Paramount Pictures. Alle rettigheter forbeholdt.
Den siste psykologiske skrekkfilmen fra Black Swan-regissør Darren Aronofsky har etterlatt anmeldere på filmfestivalen i Venezia til å finne ord.
Mother!, som konkurrerer om festivalens Golden Lion-pris, spiller Aronofskys kjæreste Jennifer Lawrence som kona til en kreativt blokkert poet, spilt av den spanske skuespilleren Javier Bardem. Det nylig gifte paret prøver å skape et idyllisk hjem i et isolert herskapshus når de får besøk av skumle gjester (Ed Harris og Michelle Pfeiffer).
Filmen, sier Rachel Withers i Skifer , har etterlatt kritikere i like deler imponert og forstyrret. Den har blitt sammenlignet med Roman Polanskis Rosemary's Baby, sammen med andre filmer, inkludert Straw Dogs, Antichrist og Gaslight, og til og med med helvetesbildene til middelalderkunstneren Hieronymus Bosch.
Hvis det høres rotete ut, sier Withers, vil du sannsynligvis bli enda mer forvirret etter at du ser det.
I Vergen , sier Peter Bradshaw at Aronofskys ruvende opprørende film etterlater ingen gob uberørt, og kaller den en hendelsesfilmdetonasjon, en fantasmagorisk skrekk og svart-komisk mareritt.
Etter hvert som filmen eskalerer, sier Bradshaw, beveger seerne seg raskt fra å spørre WTF til WTAF til SWTAF og utover. Men kritikeren berømmer Lawrence og Bardem som enormt operatiske hovedroller, sammen med Pfeiffer i en behagelig grusom birolle.
Robbie Collin, i The Daily Telegraph , kaller mor! en sjokkerende, surrealistisk, symfonisk berserk fest av skitt. Det vil gjøre noen svimle av delirium mens andre koker opp, sier han, og forteller at Venezia-publikummet var delt mellom jubel og bu.
I Hollywood Reporter , Todd McCarthy kaller mor! en Rosemary's Baby for disse tider. Aronofsky, hevder McCarthy, 'ønsker å ha sin kommersielle kake og kutte ned på noen irriterende personlige problemer også'.
Lesningen av filmen, som ender i et dement siste strekk, vil variere, innrømmer kritikeren. Men selv om noen vil tolke det som en historie om en egodrevet artist, sier han, vil de fleste seere svare på de grufulle vendingene og sparkene.
Owen Gleiberman, i Variasjon , kaller mor! en head-trip av en film som er blendende dyktig til å få en stigning ut av deg, men lurer på om den tilbyr noe mer enn dette.
Ikke desto mindre, innrømmer Gleiberman, er Aronofsky en mørk trollmann innen filmkunst sammenlignet med de mange hackene som viser grusomme resirkulerte skrekkfilmer som fortsatt scorer på billettkontoret. Mor! er skjebnebestemt til å bli en suksess, avslutter Gleiberman – og kanskje til og med en sensasjon.
