London Design Festival 2019 – høydepunkter å se etter
Med mer enn 400 arrangementer å velge mellom, er besøkende bortskjemt med valg i år
September er en travel måned i London - og ikke mer enn på London Design Festival (LDF), som har rekord 400 arrangementer som finner sted over hele hovedstaden i år, i Brompton, Bankside, Clerkenwell, Paddington, Chelsea, Marylebone, Mayfair, Pimlico, Shoreditch, Victoria og West Kensington. Informasjon om arrangementer i hvert distrikt er tilgjengelig på LDF nettsted .
For å gjøre livet enklere, her er noen av høydepunktene fra festivalen, som varer fra nå og frem til 22. september:
Design på V&A
Museet (som jobber i samarbeid med LDF) er alltid et hotspot under festivalen, og har fokusert på designløsninger på utfordringene med bærekraft og klimaendringer. Gå til Sackler Center for å se Lucy Hardcastles nye verk 'Kalostatis', en interaktiv installasjon inspirert av hjertets anatomi og flytsimuleringer, som bruker vitenskapelige data og smelter det sammen med hjertets organiske bevegelse og rytme. I V&A's British Gallery tilbyr den kanadiske designeren Matthew McCormicks erfaringsutstilling, 'Avalanche', (ovenfor), besøkende en følelsesladet og multi-sensorisk opplevelse. Forbered deg på å føle deg litt innestengt imidlertid: ledetråden ligger i navnet, men heldigvis er ingen snø involvert.
Andre steder har motefotograf Tim Walker, som har en utstilling på museet, skapt en serie installasjoner som sprer seg ut i galleriene.
For å avslutte festivalen 22. september, arrangerer V&A og de nærliggende kulturinstitusjonene en gatefest langs Exhibition Road. Årets tema viderefører den økobevisste saken ved å feire 'designløsninger for klimakrisen'. Studenter fra Royal College of Art skal lage møbler laget av V&A's utstillingspakkekasser, og disse innovative bordene, stolene og bankettene vil senere bli donert til felleshager og veldedige organisasjoner. Mat som ellers ville vært bortkastet vil bli trollbundet til alle slags internasjonale delikatesser takket være toppkokker, mens besøkende kan nyte gratis samtaler og seminarer hele dagen.
Et siste tips: Pass på å se opp når du går inn i V&A-lobbyen - kunstneren Sam Jacob har gjort noe ganske fascinerende med Cromwell Road-inngangen, men vi vil ikke ødelegge overraskelsen.
Camille Walala: South Molton Street
Oxford Street er kanskje ikke det mest fredelige stedet å nyte byens estetikk, men den franske kunstneren og selvutnevnte Queen of Colorful Street Art, Camile Walala, har gitt gågaten South Molton Street en kaleidoskopisk makeover med benker, markiser og blomsterpotter dekorert i sin signaturstil, som vil forbli på plass lenge etter at festivalen stenger (minst to år, angivelig). Når han snakket om prosjektet, sa kunstneren til Portfolio: 'Jeg elsker fortsatt ideen om et stort midlertidig kunstverk på en vegg, overraskelsen det gir deg og så er det borte, men det er så fint å jobbe med noe mer permanent som også tillater meg å jobbe med nye materialer, de som er både bærekraftige og slitesterke.'
100 % design på London Olympia
Et billettbegivenhet, men en som lover å lyse opp: forvent tusenvis av nye innovasjoner innen arkitektur og interiørdesign under ett tak, fra aerodynamiske peiser til kule trebente Rock Chairs fra det italienske merket Da A Italia. Høydepunkter inkluderer A Sense of Finland, et spesialbygget øko-tømmerhus som viser frem det aller beste av finske møbler.
Høydepunkter i King's Cross Design District
Granby Workshop beviser at stilig tilbehør kan lages ved bruk av bærekraftig praksis: Butikken har lansert en rekke keramiske servise laget av 100 % avfallsmateriale som vises på en installasjons- og pop-up-butikk på Kiosk N1C i Coal Drops Yard. Du kan bestille det du liker eksklusivt på Kickstarter.
En rekke guidede turer vil tilby unike turer til Gasholders, en trio av grad II viktorianske gassholderrammer som har blitt dekket inn i luksusleiligheter. London-baserte motedesigner Roksanda Ilinicic har lånt sitt designøyne til en veldig rosa og plysj penthouse der som hun har fylt med møbler, kunst, keramikk, bøker og gjenstander fra kunstnere og designere inkludert Lina Bo Bardi, Alanna Wilson, Charlotte Perriand og Caroline Denervaud.
Saatchi-galleriet
Galleriet er vertskap for I-Made, Londons første utstilling utelukkende dedikert til italiensk design og produksjon, kuratert av den anerkjente italienske designeren Giulio Cappellini, kjent for sin Capo-stol, Mill-sofa og, mer nylig, ultraenkle Bong-bord og Gong-sidebord ( nedenfor) rettet spesielt mot millennials.
Da jeg var liten drømte jeg om å bli astronaut
Det er ikke så sprøtt som det høres ut. Faktisk vil denne en-natt veldedighetsauksjonen 17. september i Superunion, Farringdon, samle inn midler til I Can Be, en London-basert organisasjon som støtter vanskeligstilte barneskolebarn i sentrum. Live-auksjonen vil inneholde plakater designet og signert av anerkjente kunstnere og ikoniske figurer.
Melodier ved bredden
Musicity x Low Line har invitert lydartister til å komponere spor som svar på bygninger og rom langs de mektige viktorianske jernbaneviaduktene som danner Low Line, som strekker seg over Bankside, London Bridge og Bermondsey. Lytt til 15 stedsspesifikke geotaggede spor i områdene som inspirerte dem. Og mens du er i nabolaget, kan du ta turen til Oxo Tower Wharf, hvor 20 MA-kandidater fra University for the Creative Arts, Farnham viser frem utvalgte arbeider som spenner over tekstiler, keramikk, smykker, metallarbeid og produktdesign.
Anthropologie, Chelsea: Kaffe Fasset
Hvis du elsket Coachs AW19/20-samling, gå til denne butikken som viser noen unike verk av Kaffe Fasset. Den anerkjente amerikanske tekstilkunstneren samarbeidet med motemerkets kreative direktør Stuart Vevers for å skape en virkelig dristig og dynamisk kolleksjon denne sesongen. Coach er ikke på lager hos Anthropologie, men denne begivenheten er en ideell mulighet til å fordype deg i de fargerike fornøyelsene til denne banebrytende artisten.
Og hvis du savner festivalen helt?
Vi spurte London Design Festival-direktør Ben Evans CBE om hans favoritt-hotspots i London:
«Et åpenbart tips er å besøke Sir John Soane's Museum. Det er et så unikt og fantastisk sted.
«Jeg ville også gått til Jasper Morrisons butikk på Kingsland Road, som ikke har noen tilstedeværelse på gaten overhodet - jeg tror bare en summer og en unprepossessing dør! Det er et lite rom og anneks til studioet hans, som han driver som butikk. Det er bare han som selger ting han liker, noen han har laget og andre som han ikke har. Noen ganger vil han velge et veldig nisjeemne, som 'tebrett' eller 'tape'. Det er virkelig fantastisk esoterisk.
«Ikke glem å se under jorden også, det er noen utrolige hvelv du kan utforske. Under Smithfields Market er det en kompleks labyrint av det som opprinnelig var kjøttbutikker. Dette er katedrallignende rom! Det er begrensede turer du for øyeblikket kan ta for å utforske dem.'
