Avdøde konstabel ved Royal Academy: avslører «en voldsomt eksperimentell moderne kunstner»
Show bringer sammen en rekke spennende lerreter produsert av maleren de siste 12 årene av hans liv
Stonehenge, 1835, av John Constable
Victoria and Albert Museum, London
John Constable har måttet vente nesten 200 år på å få et soloshow på Royal Academy, sa Rachel Campbell-Johnston i Tidene . Gitt hans rykte nå, kan det virke rart for oss; men jeg tviler på at det ville ha overrasket ham: han var heller vant til å bli oversett.
Få av de verdensberømte bildene gjenkjenner vi fra en million reproduksjoner som noen gang er solgt fra veggene til Royal Academy: et av hans tidlige verk ble avvist av sommerutstillingen i 1802, og The Hay Wain klarte ikke å selge der i 1821. Det var ikke Først i 1829, da han var 52 år, fortjente institusjonen å velge ham som medlem. Da var det for sent: hans elskede kone Maria hadde gått bort, og etterlatt ham og hans syv barn berøvet; selv døde han brått og uventet i 1837.
Det er derfor ikke rart at en stemning av tristhet henger over denne utstillingen, som fokuserer på den siste delen av Constables karriere, da han brøt løs fra samtidens konvensjoner for å smi et radikalt nytt kunstnerisk språk. Showet samler en rekke spennende lerreter han produserte i løpet av de siste 12 årene av sitt liv, der himmelen røres av mørke stormer, lys og skygger er skildret som oppstemte dramaer og til og med de elskede landskapene til Constables innfødte Suffolk er gjennomsyret av en apokalyptisk hast.
Utstillingen velter fullstendig Constables rykte som tradisjonalist, sa Alastair Sooke The Daily Telegraph . I stedet avsløres han som en voldsomt eksperimentell moderne kunstner. Fra rundt 1825, da showet tar opp historien, begynte Constable å bruke maling for å fremkalle foranderlige britiske klimatiske forhold og opplevelsen av å være utenfor – et radikalt grep på den tiden.
I en utsikt over Dedham Vale fra 1828, spirer flekker av okerfarget maling som lav over forgrunnen, og fremkaller en følelse av det svelgede engelske landskapet. Hans skildring av ruinene av Hadleigh Castle gir den tilstøtende elvemunningen til Themsen en luktende saltvann, mens de svevende fuglene over er gjengitt i maling så tykk at de ser ut som måker omgitt av en oljeflak.
Vår utstilling 'Late Constable' er nå åpen! Kom og oppdag Constables radikale side gjennom kunstnerens majestetiske oljemalerier og fantastiske friluftsskisser av skyer, stormer, sollys og regnbuer️️ ️ Skaff billetter her ️ https://t.co/YQFVzwkxSQ
— Royal Academy (@royalacademy) 1. november 2021
Constables innovasjoner balanseres av hans nostalgi for en verden som fabrikkene allerede begynte å ødelegge, sa Jonathan Jones i Vergen . Bukoliske scener som de i hans strålende The Cornfield er ikke forestilt: de er de siste nydelige glimt av et førindustrielt samfunn.
Enda mer gripende er Cenotaph to the Memory of Sir Joshua Reynolds, et kraftfullt verk der en hjort nærmer seg et monument over kunstneren i en skogkledd lysning; vi får vite at cenotafen ble bygget av Sir George Beaumont, en viktig beskytter av Constable som hadde dødd noen år før maleriet ble fullført. Dette mystiske verket er en hjemsøkende fremmaning av død og sorg som vil se besøkende gå ut av utstillingen på et teppe av høstlig sorg. Dette showet er en forferdelig hyllest til genialiteten til en forvirrende poetisk maler. Ikke gå glipp av det.
Royal Academy, London W1 (020-7300 8090, royalacademy.org.uk ). Frem til 13. februar
