Artisten James Balmforth om hans Celine-samarbeid
Celine Art Projects tar kontakt med London-skulptøren for butikken på Madison Avenue
Den franske fotografen og motedesigneren Hedi Slimane har rekonfigurert luksusvaremerket Celine siden han ble utnevnt til det parisiske merkets kunstneriske leder i januar 2018. Slimane sin tilnærming utvides til Celines globale butikker, som blir ombygget til designerens spesifikasjoner.
En ren, brutalistisk stil i toner av hvitt, svart, grått og brunt fokuserer på råvarer inkludert skinnende metall, speil, blek travertinstein og svart marmor. Slimane sine egne kantede møbeldesign ligger ved siden av stedsspesifikke kunstverk, bestilt eller kjøpt fra samtidskunstnere som en del av det ambisiøse Celine Art Project.
Samlingen inkluderer verk av den amerikanske billedhuggeren Virginia Overton – kjent for sin bruk av organiske ferdiglagde strukturer – og Brooklyn-baserte kreative Eli Ping hvis stålskulptur Post, en samling minimalistiske stålbjelker, ble kjøpt for Celines London Bond Street-butikk.
'Det startet som ren eksperimentering,' sier James Balmforth om sitt 2019-verk Surface Response (Stack), produsert spesielt for Celines butikkfront på Madison Avenue, New York. I studioet hans i London bruker den tidligere studenten ved Chelsea College of Art & Design industrielle teknikker og maskineri.
For å fullføre Celine-oppdraget, brukte Balmforth en termisk lanse. «Opprinnelig ment som et rivingsverktøy, [det] skaper et biprodukt kalt slagg», forklarer han. «Slagg er restene som er igjen etter at mye av jernet i stålet har blitt fordampet i den intense reaksjonen.
«Det er dannet av sporstoffer og urenheter som var inne i stålet. I industrien anses dette som et upraktisk avfallsprodukt uten bruksverdi, men jeg ønsket å bruke den termiske lansen for å utnytte denne resten, slik at den kan bygge på overflaten.
Resultatet er en svært teksturert (nesten ristet) brutalistisk kolonne av stålterninger.
