Under huden: Ferrari på Designmuseet
Luksusbilmerket feirer 70 år i forkant av teknisk design med en må-se-utstilling i London
Bare en håndfull merker er i stand til å produsere biler som er like mye kunstverk som de er kjøretøy med høy ytelse; å ta noe teknisk og funksjonelt og forvandle det til et ekte ønskeobjekt. Og kanskje ingen mer enn Ferrari, som (når den feirer sitt 70-år) fortsetter å ha en kulturell innvirkning som strekker seg langt utover bilverdenen. Som Enzo Ferrari selv beskrev det, 'motorene mine har en sjel'.
Denne innflytelsen utforskes i en ny utstilling på Londons Design Museum, som ikke bare fordyper seg i merkevarens grenseskyvende design gjennom flere tiår, men historien bak merkevaren for milliarddollar. Ved å samle sjeldent materiale fra private samlinger gir det et enestående innblikk i et ekstraordinært selskap gjennom flere tiår.
Hovedtrekket er selvfølgelig selve bilene, og med Ferraris verdt 140 millioner pund samlet i showet, er det mye å imponere selv ikke-bensinmotorer. Bilene som vises spenner over Ferraris mest ettertraktede landeveisbiler – inkludert en teknologisk avansert LaFerrari Aperta eid av Gordon Ramsey – til løpsverdige modeller drevet av slike ikoniske skikkelser som Peter Collins og Stirling Moss.
Konkurransedyktig racing har alltid vært i hjertet av merket; Enzo Ferrari var sjåfør før han vendte hånden til produksjon etter andre verdenskrig. Ferraris arv er spesielt sammenvevd med Formel 1, der det er det mest suksessrike racingteamet, som produserer flest vinnere. Utstillingen sporer ikke bare produsentens tidlige begynnelse, med gjenstander inkludert Enzo Ferraris førerkort og en eksakt kopi av den første Ferrari som noen gang er laget – 125 S – men forteller også om reisen gjennom racinghistorien. Utover kjøretøyene blir denne historien fortalt gjennom så viktige gjenstander som originale hjelmer båret av Michael Schumacher, Mike Hawthorn og Kimi Raikkonen, kjente racingdrakter og den britiske GP-vinnerpokalen fra 1952.
Utviklingen av design utforskes med en titt bak kulissene på teknikkene brukt av Ferrari gjennom flere tiår. Disse spenner fra originale håndtegnede skisser til de høyteknologiske vindtunnelmodellene laget for aerodynamisk testing. Den gir en sjelden teknisk innsikt i prosessen involvert i å oversette tegninger til bilens endelige form, demonstrert gjennom deler som en 1:1-skala leiredesignmodell av J50, et begrenset opplag laget for å feire 50 år med Ferrari i Japan .
Enzo Ferrari sa en gang at «Ferrari er en drøm», og kjøretøyene har lenge stått som både et ambisjonsmål og en betegnelse på suksess. Å legge til deres ettertraktede natur underveis har vært en lang rekke kjendistilhengere av merkevaren. Her vekkes dette til live med en seksjon dedikert til kjente kunder og bilene deres, med det fascinerende arkivfotografiet til Clint Eastwood, Brigitte Bardot og Sammy Davis Jr, notater fra Miles Davis og en F40 som tilhører Pink Floyd-trommeslageren Nick Mason.
«Ferrari-historien er virkelig en av de store eventyrhistoriene i den industrielle tidsalderen, og jeg er veldig stolt over at vi kan fortelle den på Designmuseet,» sa Sir Terence Conran, grunnlegger av Designmuseet. «Følelsens dybde går langt utover den ytre skjønnheten til bilene deres: Det som begeistrer meg så mye med denne utstillingen er den sjeldne muligheten til å få et glimt bak kulissene og oppleve dynamikken mellom ingeniørkunst, produksjon og design, som produserer Ferraris magiske ingrediens. Det er en magisk ingrediens som betyr at jeg er her, 85 år gammel, og fortsatt begjærer ideen om å eie en Ferrari.'
Ferrari: Under the Skin er på Designmuseet til 15. april 2018; billetter £18; designmuseum.org
