Banksy's Girl with Balloon: går, går, borte...
Den Bristolianske opprørerens stunt overskygget den virkelige stjernen på Sothebys siste kunstauksjon
Sotheby's
Da jeg stakk innom Sotheby's mandag i forrige uke for å se på tomtene før kveldssalget for samtidskunst, virket ingenting galt. Vandrende rundt i galleriet så jeg Roy Lichtensteins popkunst Pyramide , Jenny Savilles kjøttfulle selvportrett Støttet (se nedenfor), en pornografisk vase fra Grayson Perry, og Afromantikk – Chris Ofilis maleri, laget med elefantmøkk, som lå lent mot veggen oppå to store kuler med, ja, elefantmøkk. Lastebilen som fraktet den hadde blitt ganske duftende, ble jeg fortalt.
Altså kunstverk fra de største navnene innen samtidskunst siden 1960-tallet til i dag, med andre ord. Annet enn det ganske grotesk utseende Minerva av John Currin eller harpiks- og gummifiguren til kunstneren av Maurizio Cattelan, kalt Mini meg , alt virket normalt.
Det som imidlertid var utenom det vanlige, var det som lå skjult i Banksys spraymaling på lerret, Jente med ballong (nedenfor) – veggmaleriet som i fjor ble kåret til Storbritannias favorittkunstverk. Selv om den hang blant de andre maleriene like uskyldig som den symbolske røde ballongen den skildrer flyvende fra barnets grep, hadde den berømte anonyme Bristolianske graffitikunstneren installert en overraskelse. For, innenfor den klumpete gullrammen, hadde en makuleringsmaskin blitt nøye gjemt år tidligere, med sjansen for at den gikk på auksjon en dag.
Banksys hevn
Mens identiteten til Banksy forblir en hemmelighet (internettet bugner av teorier), er hans (eller hennes?) avsky for auksjoner velkjent. I 2014, under en utstilling i London av veggmaleriene hans før de gikk under hammeren, ble det lagt ut en uttalelse på nettstedet hans der det sto at Banksy ønsker å gjøre det klart – dette showet har ingenting med meg å gjøre, og jeg synes det er ekkelt folk har lov til å gå og vise kunst på vegger uten å få tillatelse.
Vel, på fredag hadde han sin hevn – eller gjorde han det? I løpet av sekunder etter at auksjonariusen slo ned hammeren Jente med ballong til 860 000 pund (1,04 millioner pund inkludert gebyrer), gled maleriet ned gjennom den bladets innebygde rammen, og etterlot lerretet halvt strimlet under gisp fra publikum. Det ser ut til at vi nettopp har fått Banksy-ed, sa Alex Branczik, seniordirektør i Sotheby's og leder for samtidskunst i Europa. Banksy la ut et bilde av det fillete million-pund-stykket på nettet med bildeteksten, Going, going, gone... Lucio Fontana, den italienske kunstneren hvis oppkuttede monokrome lerreter fra 1960-tallet også var en del av salget, kan ha hevdet at han traff ideen først – var han i live i dag.
Til å begynne med var korrespondenter ikke sikre på om Jente med ballong ville være verdt mer eller mindre etter gjerningen – det hadde tross alt aldri skjedd før. Vi har snakket med den suksessrike kjøperen som ble overrasket over historien, sa Sotheby's til Financial Times. Vi er i diskusjon om neste steg. Heldigvis, for alle (om ikke Banksy), ser det ut til at konsensus har kommet ned på mer. [På grunn av] medieoppmerksomheten dette stuntet har fått, vil den heldige kjøperen se en god avkastning ..., sa Joe Syer, medgründer av nettforhandleren MyArtBroker til Guardian. Dette er nå en del av kunsthistorien i sin makulerte tilstand, og vi vil anslå at Banksy har lagt til minimum 50 % til verdien, muligens så høyt som å være verdt £2 millioner pluss. Det er tingen med samtidskunst – den unnlater aldri å overraske.
Den virkelige stjernen i showet
Banksys overskriftsfengende intervensjon tilslørte det som ellers var stjernen i showet: Jenny Savilles Støttet . Den hentet inn 9,5 millioner pund tidligere samme kveld, og knuste det øvre anslaget på 4 millioner pund og satte ny auksjonsrekord for en levende kvinnelig artist. En orgie av malerisk overskudd, det er et av de mest innflytelsesrike og bemerkelsesverdige maleriene av en britisk kunstner de siste 30 årene, sier Sotheby's. Som gjenstand for maleriet legger Saville seg inn i tradisjonen med kvinnelig nakenhet, og undergraver og forvrenger mannsdefinerte skjønnhetstradisjoner. Hennes smertefulle uttrykk undergraver hennes autoritet, et sitat fra den franske feministen Luce Irigaray der hun hevder at menn bruker kvinner som speil, har blitt revet over overflaten av maleriet.
Men sitatet er omvendt og uleselig, ment snarere for motivets forbruk enn betrakterens.
Det syv fot høye stykket ble først vist på Savilles gradsutstilling i Edinburgh i 1992. Da det dukket opp på forsiden av Times News Review-seksjonen samme år, vakte det landsdekkende oppmerksomhet til Saville (og Charles Saatchi, som forsøkte å snap opp hvert verk av Saville han kunne legge hendene på). Propped ble inkludert i den sentrale og provoserende utstillingen Sensation: Young British Artists from the Saatchi Collection, holdt ved Royal Academy of Arts i London i 1997. Et annet av Savilles malerier, Skifte , solgt for 6,8 millioner pund hos Sotheby's i 2016.
Denne artikkelen ble opprinnelig publisert i MoneyWeek
