Årets filmer i 2021: Herself, The Lost Leonardo, Our Ladies og mer
En titt på de nye filmutgivelsene
Hun selv
Sammenlignet med Phyllida Lloyds tidligere filmer – som f.eks Å mamma! – Denne historien om en irsk renholder er en lavmælt affære, sa Charlotte O’Sullivan i London Evening Standard. Men ikke la deg lure: Hun selv er bestemt til store ting. Sandra (Clare Dunne) samler mot til å forlate sin voldelige ektemann, men finner ut at hun og hennes to døtre må vente i årevis på et rådhus; i mellomtiden sitter de fast på et flyplasshotell hvor de blir behandlet som andrerangsborgere, ikke engang tillatt å bruke inngangen foran. Sandras løsning er å bygge sitt eget hus, og med hjelp av en lege (Harriet Walter) og en tullbygger (Conleth Hill), setter hun i gang. Det hele er veldig håpefullt til å begynne med - men når tilbakeslagene kommer, er de fryktelig plausible. Resultatet er et fortryllende radikalt eventyr som er både universelt og gjennomgående irsk.
Den tapte Leonardo
Tidlig i denne oppsiktsvekkende dokumentaren er det en av disse Whoa! øyeblikk, sa Owen Gleiberman i Variasjon . Året er 2005: to kunsthandlere har brukt 1175 dollar på et skittent gammelt maleri av Kristus på en auksjon i New Orleans, og tatt det med til en respektert kunstrestaurator. Mens hun jobber, innser hun at munnen stemmer overens med Mona Lisas - og erklærer at det hun ser på er en tapt Leonardo da Vinci. Autentisert av forskjellige eksperter, selger den til slutt for rekordhøye $450 millioner. Regissør Andreas Koefoed lar oss kort nyte denne drømmen om et gjenoppdaget mesterverk – før han henter inn skeptikerne, og inviterer oss til å bruke egne øyne for å vurdere om dette maleriet virkelig kan være den mannlige Mona Lisa. Ved å kombinere en sprudlende sans for lek med en alvor av hensikt, avslører han kunstverdenens grådighet og venalitet, og viser hvordan pengeverdien til et maleri kan bli halen som logrer hunden av dens (faktiske) verdi.
Redet
Jude Laws uoppriktige selgers smil kommer til god bruk i dette foruroligende dramaet, en film om familiedysfunksjon med stilistiske trekk fra en skrekkfilm, sa Wendy Ide i Observatøren . Law spiller den kjekke, frekke bygutten Rory, som har bestemt seg for å flytte sin amerikanske kone Allison (Carrie Coon) og deres to barn fra New York til et herskapshus fra 1600-tallet i Surrey. Det er 1986, og etter å ha hatt profesjonell flaks tidligere, er Rory fast bestemt på å ri dereguleringen av de britiske finansmarkedene til stor rikdom og sosial ære. Men vi gjenkjenner ham snart for den ikke altfor smarte blåseren han er, og må se på mens sjekkene spretter, regninger forblir ubetalte og Allison gradvis begynner å innse hele omfanget av løgnene og tomme løftene hans.
godteri mann
En oppfølger til Bernard Roses skrekkklassiker fra 1992 med samme navn, godteri mann er en av årets mest originale, vakre og brutalt satiriske filmer, sa Charlotte O'Sullivan i London Evening Standard . The Candyman er ånden til en svart kunstner som ble lynsjet på 1800-tallet for å elske en hvit kvinne, og som vender tilbake til sin gamle Chicago-trampebane – nå et raskt gentrifiserende boligprosjekt – for å drepe alle som sier navnet hans fem ganger i et speil. I denne filmversjonen utforsker en sosialt bevisst ung artist ved navn Anthony (Yahya Abdul-Mateen II) den urbane legenden i sitt siste verk, som inkluderer et speil med tittelen Say My Name. En hvit gallerist og en snobbete kunstkritiker følger uklok instruksen, og snart hoper likene seg opp.
Gris
Denne geniale filmen begynner med å se ut som en tradisjonell hevnthriller, om enn med en vri, sa Clarisse Loughrey i Den uavhengige . Rob (Nicolas Cage) er en tidligere kokk fra Portland, Oregon, som har blitt drevet av privat sorg til å trekke seg ned i en skogshytte med bare en trøffelgris til selskap. Hans eneste besøkende er Amir (Alex Wolff), som selger trøflene de finner til eksklusive restauranter. Når Rob blir overfalt og grisen hans stjålet, setter han ut for å hente dyret – og ingenting vil stå i veien for ham. Cages tidligere roller og opptredenen hans her – fjellmannsskjegg, slitsomt hår, rufsete klær – får oss til å forvente en nedstigning til galskapen; men det Cage virkelig tilfører rollen er en følelse av dyp forbindelse med mat.
Kureren
Benedict Cumberbatch skinner i denne kalde krigen-thrilleren om de emosjonelle båndene som kan dannes i den brutale verdenen av spycraft, sa Tom Shone i Sunday Times . Han spiller Greville Wynne, selgeren valgt ut i det virkelige liv av MI6 til å kontakte Oleg Penkovsky, en sovjetisk etterretningsoffiser som ble så skremt av Khrusjtsjovs atomkraft at han lekket informasjon som senere ble kreditert for å avverge krig under den cubanske missilkrisen. Wynne ble rekruttert for sin rene vanligehet og sitt sterke hode for alkohol, og Cumberbatch utstråler en upretensiøs gemyttlighet som behørig sjarmerer Penkovsky (Merab Ninidze). Når de drikker, ser på sightseeing og deltar på balletten på Wynnes turer til Moskva, utvikler de en følelse av gjensidig personlig lojalitet som vil opprettholde dem når Wynnes oppdrag går galt.
Zola
Den første filmatiseringen noensinne av en Twitter-tråd, denne komedie-cum-thrilleren er en eksplosjon – en frekk, aggressivt prangende gledesreise til den mørke siden, sa Wendy Ide i Observatøren . Vil dere høre en historie om hvorfor jeg og denne tispen her falt sammen? begynte den eksotiske danseren A'Ziah Zola Kings opprørte, 148-tweet-beretning om en biltur i Florida i 2015 som gikk fryktelig galt. I filmen blir Zola (Taylour Paige) overtalt av en kvinne hun nettopp har møtt – meddanseren Stefani (Riley Keough) – til å kjøre til Tampa for en helg med lukrativ poledance. Turen dit med Stefanis ugressede kjæreste (Nicholas Braun), og en hallik kjent som X (Colman Domingo), er morsom – men så blir X ekkel. Det vi er vitne til er sexhandel med et annet navn - og Zolas skarpe vett er hennes eneste håp om å komme seg ut uskadd.
Stillwater
Tom McCarthys første film siden Oscar-vinneren Søkelys er den typen voksenfilm med middels budsjett som Hollywood visstnok ikke lager lenger, sa Ian Freer i Imperium . En for det meste underholdende, om enn for lang, blanding av thriller og forholdsdrama. Matt Damon spiller Matt Damon som Bill Baker, en oljeborer, en alkoholiker og selverklært jævel fra Oklahoma som nå er på drift i Marseille, hvor datteren hans, Allison (Abigail Breslin), sitter i fengsel for drapet på kjæresten. Allison insisterer på at hun er uskyldig, og Bill er fast bestemt på å rense navnet hennes. Han står overfor ugjennomtrengelige kulturelle barrierer og får hjelp av en skuespillerinne han blir venn med, Virginie ( Ring agenten min! 's Camille Cottin). Det er ekte kjemi mellom dette rare paret – den elegante, liberale franske tesp og den gudfryktige, våpenelskende amerikaneren – og den fåmælte Bill oppdager ømhet og en annen måte å leve på.
Limbo
Politikk og poesi møtes i denne eksentriske filmen om flyktningeliv i limbo, sa Alex Godfrey i Imperium . Holdt sammen på en dyster, ikke navngitt skotsk øy (filmen ble spilt inn på North og South Uist), må fire asylsøkere vente mens søknadene deres behandles pinefullt sakte. De er utestengt fra å jobbe, og har ikke annet å gjøre enn å delta på latterlige kurs i kulturbevissthet og se tenåringer kjøre smultringer i den triste lokale byen. Omar (Amir El-Masry) er en syrisk musiker som føler seg så fast at han ikke kan få seg til å spille oud (en Midtøsten-lutt). Hans afghanske venn Farhad (Vikash Bhai) holder en kylling som heter Freddie Mercury. Og Wasef (Ola Orebiyi) er en nigeriansk fotballfan hvis plan om å spille for Chelsea inviterer til latterliggjøring fra hans ghanesiske venn Abedi (Kwabena Ansah).
Gammel
M. Night Shyamalan har hatt en romgammel karriere, sa Ed Potton inn Tidene , slingrende fra skumle triumfer ( Den sjette sans ) til mangelfulle, men spennende nysgjerrigheter ( Landsbyen ) til opprørende kalkuner ( Dame i vannet ). Gammel tilhører den mangelfulle, men spennende gruppen. Gael García Bernal og Vicky Krieps spiller hovedrollene som Guy og Prisca, et par på ferie i et navngitt tropisk land med barna sine. Droppet av på en avsidesliggende, visstnok hemmelig strand, blir de overrasket over å finne andre gjester til stede, inkludert Charles (Rufus Sewell), en arrogant britisk kirurg, og Mid-Sized Sedan (Aaron Pierre), en berømt amerikansk rapper. Men langt mer skumle er hendelsene som følger: alle karakterene begynner å eldes i en voldsom fart, og ingen ser ut til å kunne forlate. Med et premiss verdig tidlig Star Trek og et ensemble cast rett ut av Agatha Christie, Gammel er ren hokum – men genial og enormt underholdende også, sa Peter Bradshaw i Vergen .
Sommer av sjelen
Denne nye dokumentaren er en absolutt glede, og avdekker en skattekiste av pulserende, hjertestoppende levende musikkopptak som stort sett har vært usett i et halvt århundre, sa Mark Kermode i Observatøren . Harlem Cultural Festival var en serie friluftskonserter som fant sted i New York i 1969, og som ble kalt Black Woodstock. Konsertene ble filmet av TV-produsenten Hal Tulchin, som planla å lage en TV-film ut av det. Men han ble avvist av alle hovednettverkene, og opptakene hans satt i en kjeller i 50 år. Regissøren Ahmir Questlove Thompson oppdaget den, og har gjort den til en debutfilm som fletter musikk og politikk sammen i en av tidenes beste konsertfilmer.
Supernova
Denne intime filmen om kjærlighet og dødelighet bæres av de inderlige opptredenene til hovedrollene Stanley Tucci og Colin Firth, sa Peter Bradshaw i Vergen . Tusker (Tucci) og Sam (Firth) er et par som har vært sammen i flere tiår. Førstnevnte er romanforfatter, sistnevnte en klassisk pianist, men karrieren deres er på vent fordi Tusker har fått diagnosen tidlig demenssykdom. Nå legger de ut på biltur til Lake District. Planen deres er å besøke Sams søster, men dette er også en sjanse - muligens deres siste - til å tilbringe litt tid sammen mens Tusker fortsatt er frisk. Paret utgjør et søtt og hyggelig rart par, og deres instinkt er å prøve å trives gjennom. Men de må til slutt innse realiteten i situasjonen deres, og når de gjør det, er det smertefullt på måter som ingen av deres delte vitser eller felles kjærlighet virkelig kan bedøve.
Luca
Satt i Italia, Pixars siste tilbud er en nydelig lignelse om forholdet mellom to unge sjømonstre, sa Kevin Maher i Tidene . Boklige Luca (uttrykt av Jacob Tremblay) og dristige Alberto (Jack Dylan Grazer) er mergutter som finner ut at de er i stand til å anta menneskelig form for å utforske den nærliggende fiskerlandsbyen. Ved hjelp av en livlig tenåring (Emma Berman) satte de seg for å vinne den lokale triatlonen. Imidlertid avskyr landsbyboerne sjømonstre, og risikoen for oppdagelse skaper en spennende spenning. Noen seere har lest historien som en allegori om å vokse opp homofil. Pixar insisterer på at guttenes forhold ikke er romantisk, men filmen tar for seg temaer som tilhørighet og identitet, og med sin tårevåte finale er den sjelmat for barn i alle aldre.
Grunnen til at jeg hopper
En verden som vrimler av tanker som du ikke har noen måte å uttrykke på er ting av panikkdrømmer – og også denne poetiske og avslørende dokumentaren, sa Danny Leigh i FT . Basert på bestselgerboken til Naoki Higashida, en 13-åring med ikke-verbal autisme, introduserer den oss for unge mennesker fra fire kontinenter med lignende tilstander, og forklarer hvordan de sliter med å konstruere en bredere virkelighet fra de fine detaljene som kan overvelde sansene deres, og vanskelighetene de har med å skille nylige hendelser fra for lenge siden. Resultatet er rørende og fantasifullt – de unge er forførende, foreldrenes kjærlighet er dyp – selv om man skulle ønske at noen alternative syn på dette svært kontroversielle temaet hadde blitt imøtekommet.
Faren
Tilpasset fra et skuespill skrevet av regissøren Florian Zeller, og forankret av en Oscar-vinnende forestilling fra Anthony Hopkins, Faren er en film om demens som er både dypt skremmende og uutholdelig rørende, sa Peter Bradshaw i Vergen . Uten å bruke åpenbare førstepersonskameratriks, setter det oss inn i hodet på Hopkins karakter, en uhyggelig kjekk enkemann som nå lider av Alzheimers. Hans kjærlige og irriterte datter (Olivia Colman) besøker ham jevnlig i hans elegante leilighet i vest i London. Han mistenker at hun er i ferd med å forlate ham ved å flytte til utlandet, men han kan ikke finne ut hva som skjer. Hans desorientering fremkalles av bruken av tidsglidninger og løkker i filmen, av subtile endringer i settet, og av forskjellige skuespillere som spiller de samme karakterene. Det er som om virkeligheten selv gir ham gass.
I Høydene
Det er en løsere, enklere musikal enn Hamilton, men I Høydene – Lin-Manuel Mirandas Broadway-hit fra 2005 – sprudler av samme energi, og denne filmversjonen er som et skudd av sommerferien på armen, sa Helen O’Hara i Imperium . Den ligger i det stort sett latinamerikanske nabolaget Washington Heights på Manhattan, og har sammenflettede handlingslinjer om folks forsøk på å komme seg videre i verden. Helten vår (Anthony Ramos) er en ung bodega-eier som håper å returnere til Den dominikanske republikk for å åpne en strandbar, men vi er også kjent med drømmene til kjæresten hans (Melissa Barrera), en heteroseksuell student ved navn Nina ( Leslie Grace), og en støttende rollebesetning av salongjenter, små søskenbarn og omsorgsfulle bestemødre. En gledelig, ekspansiv beretning om innvandreropplevelsen, I Høydene ser ut til å bli sommerens film, sa Robbie Collin i The Daily Telegraph .
Drømmehest
Feelgood Brit-com er tilbake! sa Kevin Maher inn Tidene . Mens nyere Brit-coms som f.eks Militære koner og Fisherman's Friends har blitt skjemmet av et fryktelig fokus på X Faktor -som kjendis, Drømmehest er en renere form for sjangeren, som går tilbake til Ealing-klassikere som f.eks Titfield Thunderbolt med sine nøye kalibrerte karakterer og ofte uforsonlige disseksjon av klassepolitikk. Basert på en sann historie, og satt i Sør-Wales, spiller Toni Collette som Jan Vokes, en barpike i en tidligere gruvelandsby som setter sammen et lokalt syndikat for å kjøpe en veddeløpshest. Hun er en tom nester som lever i nød, og er inspirert av regnskapsfører Howard (Damian Lewis), hvis kjærlighet til racing gir en flukt fra den knusende kjedeligheten rundt ham. Deres skrappe, tildelingsoppdratt vallak, Dream Alliance, krasjer de snotne eiernes paddock på Aintree, og vinner den walisiske Grand National.
Cruella
Denne vakkert overraskende prequel til De hundre og en dalmatinerne er en fabelaktig kjære luftkyss av en film, sa Tom Shone inn Sunday Times . Satt på slutten av 1960-tallet eller begynnelsen av 1970-tallets London, forestiller det hvordan den unge Estella de Vil vokste til den hundekledde antiheltinnen i Dodie Smiths roman. Overtatt av to lommetyver (Paul Walter Hauser og Joel Fry) etter morens død, blir Estella (Emma Stone) preparert for et stort rov ved fordypning i moteverdenen, og får jobb hos en fryktinngytende designer kalt baronessen (Emma). Thompson). For å utføre forbrytelsen utvikler hun en svart-hvitt vamp-persona, bare for å finne at masken fester seg. Full av retro pophits og dypt tilfredsstillende plottvendinger, er det en helt knusende opplevelse.
Første ku
Vestens makt til å gjenoppfinne seg selv slutter aldri å forbløffe, sa Kevin Maher i Tidene . Den siste inkarnasjonen er en øm hjerteknuser satt i skogene i Oregon fra 1800-tallet, med en reisende kokk (John Magaro) og en driftig kinesisk immigrant (Orion Lee) som de usannsynlige heltene. Paret fikk ideen om å selge deilige kjeks som en sjelden godbit for de lokale nybyggerne og pelshandlerne, ved å bruke melk fra den første kua som ble importert til territoriet. Men kua tilhører en mektig lokal kjøpmann (Toby Jones), og å melke den er en farlig tyveri. Fra dette idiosynkratiske materialet lager regissøren Kelly Reichardt en delikat lignelse om amerikansk skjebne, miljøvern og verdien av vennskap.
Sjeldne dyr
Billie Pipers første film som manusforfatter-regissør er en særegen anti-romcom, et ambisiøst, nervøst verk som av og til snubler over sine egne stilistiske hæler, sa Mark Kermode i Observatøren . Piper spiller hovedrollen som Mandy, en sint, sydende alenemor som er profesjonelt drevet, men som fortsatt bor sammen med sin egen mor (Kerry Fox). Sønnen hennes (Toby Woolf) er plaget av engstelige tics, og faren hennes (David Thewlis) er oppslukt av bitterhet og anger. På en date med en sammenknepet arbeidskamerat (Leo Bill), oppdager Mandy at han er en kvinnehat, men innleder likevel et slitsomt vanskelig forhold til ham. I deres verbale sparringkamper fyker det gnister – manuset er gledelig overspent – men til syvende og sist er filmens fokus Mandys personlige kamp for å definere hvem hun er.
Tjenere
Skutt i hjemsøkende monokrom og gjennomsyret av frysningen av politisk frykt, handler denne dypt urovekkende filmen om den skjulte maktkampen mellom kirke og stat i kommunisttidens Tsjekkoslovakia, sa Peter Bradshaw i Vergen . To ferske tenåringer, Juraj (Samuel Skyva) og Michal (Samuel Polakovic), ankommer for å trene på et katolsk seminar i Bratislava, bare for å finne seg selv i et strengt hjemsøkt hus av skam, stinkende av paranoia, utmattelse og selvbebreidelse . Dekanen (Vladimír Strnisko) tilhører Pacem i Terris – en virkelig regime-sponset organisasjon av katolske prester – men dissidente unge prester er i hemmelighet i kontakt med Vatikanet. Inn i gjæringen går den dypt ondsinnede, utpressende politimannen Dr Ivan (Vlad Ivanov).
Cowboyer
Fra åpningsbildene av en far og sønn som camper sammen i villmarken i Montana, Cowboyer tar tak i klassiske bilder av amerikansk maskulinitet, sa Clarisse Loughrey i Den uavhengige . Men denne søtt realiserte roadmovien bruker dem til mildt subversive mål. Vi får snart vite at gutten, 11 år gamle Joe (Sasha Knight), er trans, og nylig har kommet ut til foreldrene sine. Hans mor Sally (Jillian Bell), fiksert på ideen om å ha en mini-meg-datter, er fiendtlig og uforstående. Men faren hans, Sallys eksmann Troy (Steve Zahn), er opptatt av å beskytte barnets lykke og bestemmer seg, i et øyeblikk av kjærlig desperasjon, for å flykte med Joe til Canada. Det er faktisk en kidnapping. Sally ringer politiet, som er raske til å anta at den storhjertede Troy – en alkoholiker, bipolar eksdomfang – er en voldelig trussel, og en menneskejakt følger.
Nomadeland
Jeg vil gjerne fortelle deg at filmen som vant Oscar for beste bilde, beste regissør og beste skuespillerinne er overhypet, sa Tom Shone i Sunday Times . Men nei: dette melankolske diktet om rastløshet og tap føles som den perfekte oppsummeringen av et prekært år. Frances McDormand spiller hovedrollen som Fern, en nylig enke i 60-årene som, etter å ha mistet jobben og hjemmet sitt i lavkonjunkturen, drar vestover i en spesialtilpasset varebil på jakt etter arbeid. Underveis møter hun en gruppe nomader i Arizona, som lærer henne hvordan hun kan overleve på veien. Chloé Zhaos film er basert på en sakprosa av Jessica Bruder, og mange av personene Bruder intervjuet fremstår som seg selv: historiene de forteller har en sløv, granulær kraft, men det som kommer ut av dem er nåde og stoisisme.
The Mitchells vs. the Machines
Handlingen i denne animasjonsfilmen er uhindret av konvensjon, sa Ben Travis i Imperium : med andre ord, det er galt. Mitchells er en dysfunksjonell kjernefamilie som sliter med å få kontakt med hverandre i en verden av moderne teknologi. Mens datteren Katie (uttrykt av Abbi Jacobson) forbereder seg på å reise til filmskolen, innser faren hennes (Danny McBride) hvor distanserte de har blitt. Løsningen hans er å gjøre reisen hennes til en familiebiltur – som deretter spores av av en robotapokalypse. Med resten av verdens befolkning slavebundet av en Alexa-lignende AI (Olivia Colman), er det overlatt til Mitchells å redde menneskeheten. De prisbelønte produsentene Phil Lord og Christopher Miller kombinerer dynamiske bilder med et manus som er så morsomt som faen, at de er lysår foran konkurrentene.
Svart bjørn
Svart bjørn er et vanskelig, kronglete og nådeløst oppfinnsomt drama som spiller på det rare med filmskaping, sa Kevin Maher i Tidene . Forfatter-regissør Allison (Aubrey Plaza) lider av en kreativ blokkering og sjekker inn på et forfattertilfluktssted i delstaten New York, hvor hun blir involvert i de ondskapsfulle og gjensidig destruktive kampene til ektemannen og kone-eierne, Gabe (Christopher Abbott) og Blair. (Sarah Gadon). Saker faller ned i Polanski-lignende mørke - og så tilbakestilles handlingen. Vi er på samme sted, men nå er et filmteam til stede som filmer et drama hvis historie ligner hendelsene vi nettopp har sett – bortsett fra at karakterenes roller har endret seg. I denne versjonen er Gabe manusforfatter-regissør, Allison er hans kone og stjernen i filmen, og Blair er hennes medstjerne og rival i det virkelige liv for Gabes kjærlighet.
blindpassasjer
Den brasilianske musikeren og YouTuberen Joe Penna debuterte som regissør i 2018 med Arktis , en utmerket villmarksoverlevelseshistorie – og blindpassasjer , hans andre film, er like intrikat og oppslukende, sa Charlotte O'Sullivan i avisen London Evening Standard . I nær fremtid drar tre astronauter – den erfarne sjefen Marina (Toni Collette), den optimistiske medisineren Zoe (Anna Kendrick) og den nerdete botanikeren David (Daniel Dae Kim) – ut på et oppdrag til Mars, hvor de skal legge bakken- jobbe for en koloni. Alt går bra inntil Marina finner en blindpassasjer ved et uhell, Michael (Shamier Anderson), en ung ingeniør som ble skadet og slått bevisstløs under lanseringsforberedelser. Det viser seg at på grunn av en funksjonsfeil er det bare nok oksygen til at tre personer kan overleve – noe som betyr at med mindre mannskapet finner en praktisk løsning, må en av dem ofres, ellers vil alle dø.
Lovende ung kvinne
Forfatter-regissør Emerald Fennells Oscar-nominerte debut, Lovende ung kvinne , er en mørk film for #MeToo-epoken som suser av stil og vidd, sa Kevin Maher i Tidene . Den har Carey Mulligan i hovedrollen som Cassie, en skjør kaffebarista som fortsatt er full av raseri over voldtekten og det påfølgende selvmordet til bestevenninnen hennes, Nina, for noen år siden. For å hevne Ninas død, poserer hun som ruskende beruset på nattklubber, hvor hun lar antatt hyggelige gutter ta henne med hjem – så slipper hun ut av stupheten når de uunngåelig prøver å utnytte staten hennes. Dette er dystre, men morsomme scener, hvis utfall – voldelig eller på annen måte – vi er fristende ekskludert. I mellomtiden forfølger Cassie personene som gjorde Nina urett, inkludert universitetsdekanen som ignorerte rapporten om voldtekt, og advokaten som la press på henne for å henlegge saken hennes.
Lyden av metall
Dette gjennomtenkte, dystre dramaet spiller Riz Ahmed som Ruben Stone, en tungmetalltrommeslager som opplever plutselig hørselstap mens han er på turné i USA, sa Peter Bradshaw i Vergen . En heroinbruker i bedring med alvorlige forholdsproblemer, lander han på et avsidesliggende tilfluktssted i Missouri for å bli døve avhengige i bedring. Dens leder er en grånende Vietnam-veterinær som heter Joe (Paul Raci), som mener at hørselshemmede trenger å finne nok stillhet i seg selv til å akseptere tilstanden deres som en gyldig alternativ tilværelse. Men Ruben er fast bestemt på å gjennomgå en risikabel operasjon som vil gjenopprette noe av hørselen hans – selv om kostnadene ved det kan gjøre det vanskelig for ham å gjenoppta karrieren han er desperat etter å redde.
Palm Springs
Palm Springs låner sitt grunnleggende premiss fra Groundhog Day , men denne romcomen har sin egen sjarm, og den krakelerer ganske av overraskelser, sa Tom Shone i Sunday Times . Som Bill Murrays karakter Phil i den tidligere – og heller mer familievennlige – filmen sitter Nyles (Andy Samberg) fast i en tidsmessig loop, og gjenopplever samme dag gjentatte ganger. Han er i bryllupet til en venn i det anonyme feriestedet, og etter å ha prøvd å ta sitt eget liv og ligge med alle gjestene, har han allerede nådd nihilistisk-hedonisme-fasen av Murray-syklusen. Der filmen deler selskap med forgjengeren er at en annen gjest – Sarah (Cristin Milioti) – er med på trikset, og gjentar dagen sin sammen med hans, en klønete medsammensvorne, og deler sitt gudelignende herredømme over hendelser.
True
Dette fantastisk absorberende og rørende familiedramaet har blitt nominert til seks Oscars, og har allerede utseendet til en populær klassiker, sa Peter Bradshaw i Vergen . Satt på 1980-tallet, og inspirert av manusforfatter-regissør Lee Isaac Chungs egen barndom, spiller Steven Yeun som Jacob, en koreansk immigrant som gir opp en blindveisjobb i California og flytter familien til en trailerbolig på fem hektar i Arkansas. Planen hans er å dyrke koreanske råvarer og oppdra datteren Anne (Noel Cho) og sønnen David (Alan Kim) i Edenisk lykke. Men hans kone, Monica (Yeri Han) er skeptisk, og ettersom tornadoer og branner rammer og avlingene mislykkes, til tross for hans tilbakebrytende arbeid, faller ekteskapet deres i stykker.
Ammonitt
Dette absorberende dramaet om forbudt kjærlighet i Dorset fra 1840-tallet bringer sammen to suverene utøvere, sa Peter Bradshaw i Vergen . Kate Winslet spiller Mary Anning, paleontologen hvis ekstraordinære fossilfunn ble tilegnet av det mannlige vitenskapelige etablissementet, og tvang henne til å drive en kuriositetsbutikk i Lyme Regis for å klare seg; og Saoirse Ronan er geolog Charlotte Murchison, en gentlewoman som blir sendt for å overnatte hos Mary av ektemannen Roderick (James McArdle) i håp om at sjøluft og sunne vitenskapelige tanker vil kurere hennes melankoli. Faktisk er Charlottes problem hans lidenskapsløse sløvhet. Når hun blir med Mary på forblåste fossiljaktekspedisjoner, blir hun gradvis levende, og selv om Mary er en tøff kvinne, som bærer et utseende av evig forsiktig harme, gir vennskapet deres plass til lidenskap.
Brudd
Denne voldtektshevnthrilleren er skutt igjennom med blodtømrende skrekk, og har en bekmørk stemning som ikke er lett å ryste eller beskrive, sa Tomris Laffly i Variasjon . Medforfatter og medregissør Madeleine Sims-Fewer spiller Miriam, en ung londoner som besøker søsteren Greta (Anna Maguire) og Gretas ektemann Dylan (Jesse LaVercombe) i deres avsidesliggende hjem i Quebec. Miriams eget ekteskap med Caleb (Obi Abili) er på klippene, og rivaliseringer fra barndommen fjerner henne også fra Greta. Bare Dylan tilbyr henne varme, og en natt kysser Miriam ham ved en innsjø. Senere går han inn på rommet hennes og voldtar henne. Ute av stand til å betro seg til Caleb, og foraktet av Greta, tar Miriam saken i egne hender. Det som følger er muligens den mest brutale kvinne-mot-mann-prøven siden Audition , sa Phil Hoad i Vergen . Men det føles også som noe fra den antikke verden – en enkelt, uhyggelig represalier, ikke en fantasitur.
Skapelseshistorier
Denne biografien av grunnleggeren av Creation Records er en slank, sympatisk beretning om Alan McGees oppgang fra musikalsk talentløs glassvegisk punk til selvskreven president for pop, sa Cath Clarke i Vergen . Trainspotting Alumnus Ewen Bremner bringer akkurat nok arbeiderklassens frekkhet til den sentrale rollen til å balansere myteskapingen og megalomanien. McGee grunnla plateselskapet sitt i London i 1982, etter å ha forlatt Glasgow og hans voldelige far, og signert slike som Primal Scream, The Jesus and Mary Chain og My Bloody Valentine. Det er et liv med inspirert kaos, og filmen – tilpasset av Irvine Welsh og Dean Cavanagh fra McGees memoarer – bagatelliserer morsomt hans største oppdagelse, av Oasis, i 1993. Han hadde bare gått på konserten fordi han hadde gått glipp av et tog. Men dermed ble Britpop født.
Judas og den svarte Messias
To barnstorming-forestillinger underbygger denne voldsomt severdige thrilleren om FBIs attentat på Black Panther-lederen Fred Hampton i 1969, sa Peter Bradshaw i Vergen . Hampton ble skutt i en alder av 21 mens han lå og sov i sengen, og var en karismatisk skikkelse, og muskelkraften i hans retorikk og hans instinktive lederskap formidles briljant av Daniel Kaluuya. LaKeith Stanfield er like imponerende som William O'Neal, den småkriminelle som ble sterkt bevæpnet av FBIs Roy Mitchell (Jesse Plemons) til å infiltrere Black Panthers. Forfremmet gjennom rekkene, vokser han til å like og beundre Hampton; men han er også forelsket i Mitchell og FBI. Han er ikke akkurat i fornektelse, men han møter heller ikke helt det han gjør: han er Judas av filmens tittel.
kirsebær
Etter å ha etablert sitt rykte med superhelt-blockbustere som f.eks Avengers: Endgame , Russo-brødrene har nå vendt seg til mer voksent materiale med denne tilpasningen av en selvbiografisk roman av den tidligere amerikanske soldaten Nico Walker, sa John Nugent i Imperium . Hovedpersonen, Cherry, er en stille universitetsstudent som slutter seg til som medisiner, tjener i Irak-krigen og returnerer til USA med PTSD og en voksende narkotikavane som han ender opp med å finansiere gjennom væpnet ran. Med sin episodiske struktur føles filmen som flere filmer i en, og går til en Sluttspill - Nærmer seg to og en halv time. Noen avsnitt er uklare eller formelle, og det hele har et urolig, ufokusert preg. Men det er verdt å se etter Edderkopp mann skuespiller Tom Hollands sentrale forestilling, i en krevende, kompleks rolle.
USA vs. Billie Holiday
Billie Holiday har alltid vært et monster av en rolle, sa Mark Kennedy i Den uavhengige . Diana Ross og Audra McDonald har begge taklet det; nå tar sangerinnen Andra Day det på seg, i sin skuespillerdebut – og hun stråler. I en bemerkelsesverdig forestilling fremstiller hun den store sangeren i sine siste år som et hjemsøkt og knust ikon, en narkoman med forferdelige valg blant menn, men stemmen til en engel. Filmen blinker frem og tilbake i tid, men sentrerer seg om hendelser i 1947, da myndighetene ble så skremt over virkningen av hennes anti-lynsjing-sang Merkelig frukt , konspirerte de tilsynelatende for å få henne fengslet for å ha heroin. Lee Daniels film er ufokusert og buktende, men den er ispedd scener som føles som et slag i magen.
Jeg bryr meg mye
I denne utsøkt ekle, svart-komiske thrilleren gir Rosamund Pike oss sin mest opprørende Hitchcock-blonde tur siden Borte jente , sa Peter Bradshaw i Vergen . Med en sosiopat-hårklipp, nyanser og fashion-plate-antrekk utstråler hun ren og rov ondskap som Marla Grayson, en hensynsløs svindler som, hjulpet av korrupte leger, insinuerer seg inn i livene til velstående, men ensomme eldre mennesker i Boston. Hun blir deres juridiske verge, får dem til å forplikte seg til omsorgshjem, for så å rydde dem fra eiendelene deres. En dag lander hun det hun tror er en spesielt tam fisk – søte fru Peterson (en fabelaktig Dianne Wiest). Hun besøker behørig den gamle damens hus, alle vennlige, sørgende smil, og fanger henne under en scene med ekte emosjonell redsel. Men det er noe hun ikke har forhandlet om – fru Petersons forbindelser i den russiske mafiaen.
Til Olivia
Den biopiske trenden fortsetter og tygger opp den ene barneforfatteren etter den andre – C.S. Lewis, J.M. Barrie, A.A. Milne, J.R.R. Tolkien, sa Tom Shone inn Sunday Times . Nå er det Roald Dahls tur – i en film som er spesielt svak og konstruert. Basert på Stephen Michael Shearers biografi om Dahls første kone, den amerikanske skuespillerinnen Patricia Neal, Til Olivia er satt i årene frem til forfatterens første store suksess, Charlie og sjokoladefabrikken , i 1964. Hjemme i Buckinghamshire har Dahl (Hugh Bonneville) moro og lek med sine tre barn, men krangler fryktelig med Neal (Keelley Hawes) før han trekker seg tilbake til skriveskuret for å drikke. Døden til deres syv år gamle datter Olivia, fra meslinger-relatert hjernebetennelse, kaster Dahl inn i depresjon, og den stadig mer ensomme Neal drar til Hollywood for å gi sin Oscar-vinnende opptreden mot Paul Newman i Hud .
Døde griser
Den kinesisk-amerikanske regissøren Cathy Yan gjorde sitt navn internasjonalt i fjor med superheltens storfilm Rovfugler . Det var hennes andre film; nå hennes første, Døde griser , har blitt utgitt i Storbritannia, sa Ella Kemp i Imperium . Det ble premiere på Sundance-festivalen i 2018, og er en sprudlende sosial satire inspirert av en begivenhet i det virkelige liv i 2013, da rundt 16 000 døde griser fløt ned Huangpu-elven gjennom Shanghai, etter å ha blitt dumpet av bønder oppstrøms. Yan sporer effekten av denne bisarre hendelsen gjennom de sammenkoblede livene til fem karakterer. I hjertet av nettet er Candy Wang – en skjønnhetssalongeier, som kommer under press for å selge familiens gamle trehus på grunn av grisebondebrorens økonomiske situasjon – og Sean, en amerikansk arkitekt som har vilt ambisiøse planer for siden.
News of the World
Tom Hanks er på sitt blinkeste og mest krøllete i denne gammeldagse western, sa Robbie Collin i The Daily Telegraph . Han spiller kaptein Jefferson Kidd, en veteran fra borgerkrigens tapende side som nå lever av å reise rundt i Texas og lese nyhetshistorier for de analfabeter. På stien kommer han over en forlatt, stum hvit jente, Johanna (Helena Zengel). Hennes tyske foreldre var blitt drept år tidligere, av Kiowa-stammen, som oppdro henne – helt til de selv ble drept av hvite nybyggere. På dette tidspunktet bestemmer Kidd seg for å ta henne med på veien, for å levere henne til hennes nærmeste levende slektninger, en tante og onkel på den andre siden av staten.
Hvor skal du, Aida?
Den serbiske regissøren Jasmila Žbanics brennende film handler om Srebrenica-massakren i 1995 – den verste sivile grusomheten i Europa siden slutten av andre verdenskrig, sa Kevin Maher i Tidene . Vi ser det gjennom øynene til Aida (Jasna Đuricic), en lokal lærer som har blitt oversetter som suser febrilsk mellom representantene for de 20 000 livredde bosniske muslimene som er samlet i og rundt FNs antatt trygge område (en nedlagt fabrikk), og sjefene for FNs nederlandske fredsbevarende styrker – her rømt ut som svake og ryggradsløse – mens den bosnisk-serbiske lederen Ratko Mladic (Boris Isakovic) og hans paramilitære kjeltringer venter på grønt lys for masseutryddelse.
The Dig
Basert på den sanne historien om utgravningen ved Sutton Hoo, og tilpasset fra John Prestons roman, The Dig er et gripende og forførende periodestykke som tilbyr en veltimet dobbel dose trøst og flukt, sa Robbie Collin i The Daily Telegraph . Sommeren 1939, da verden forberedte seg på krig, ansatte Suffolk grunneier Edith Pretty (Carey Mulligan) Basil Brown, en lokal selvlært arkeolog (Ralph Fiennes, med en bred Suffolk-aksent) for å undersøke de mystiske gresshaugene på henne eiendom. Utgravningen avslørte at de var et angelsaksisk gravsted fra det niende århundre, og skjulte blant andre skatter, et 89 fot langt skip; og slik, akkurat da nasjonens fremtid ble tilslørt av skygge, ble plutselig en lysstråle kastet på dens fjerne fortid. Først følger vi forholdet som utvikler seg mellom Brown og Pretty. Men etter hvert som spenningen rundt funnet tiltar, og fagfolkene går ned på det, utvides filmens omfang, for å fokusere spesielt på romantikken mellom den gifte arkeologen Peggy Piggott (Lily James) og Prettys nevø (Johnny Flynn), som venter på å bli oppringt. opp.
Kjære kamerater!
Massakren på rundt 80 ubevæpnede demonstranter i den russiske byen Novocherkassk i 1962 – en grusomhet holdt hemmelig i 30 år – er gjenstand for dette medrivende dramaet fra veteranregissøren Andrei Konchalovsky, sa Kevin Maher i Tidene . Vinner av den spesielle juryprisen på fjorårets filmfestival i Venezia, slår den til å begynne med et skjevt, satirisk tone, med tullete tanker om sovjetisk utuglighet når arbeidere ved byens kraftverk streiker på grunn av stigende matvarepriser. Den påfølgende massakren er imidlertid skildret sparsomt. Filmens hovedperson, det lokale kommunistpartiets medlem Lyuda Syomina (Julia Vysotskaya), har et rykte på seg for å støtte denne typen undertrykkelse. Men når tenåringsdatteren hennes, Svetka – en arbeider ved anlegget – forsvinner, slites hun mellom sin lojalitet til partiet og sin personlige kval.
En natt i Miami
Den Oscar-vinnende skuespillerinnen Regina Kings debut som regi inneholder både store ideer og barstorming, sa Kevin Maher i Tidene . Basert på 2013-skuespillet av Kemp Powers, forestiller filmen samtalen som kan ha funnet sted under et virkelig møte mellom fire svarte amerikanske ikoner – Cassius Clay (Eli Goree), som han var da, Malcolm X (Kingsley Ben-Adir). ), Sam Cooke (Leslie Odom Jr) og NFL-stjernen Jim Brown (Aldis Hodge) – i Miami natt til 25. februar 1964, for å feire Clays nederlag til verdensmesterbokseren Sonny Liston. Dialogen er vittig og flytende, men etter hvert går samtalen deres inn på et enkelt tungtveiende tema – hva det vil si å være, med Clays ord, ung, svart, rettferdig, uunnskyldende, berømt i det hvite Amerika. Resultatet er en betimelig og seriøs kommentar til amerikansk rasepolitikk.
Den hvite tigeren
Tilpasset fra Aravind Adigas 2008 Booker Prize-vinner, Den hvite tigeren er en mørk humoristisk rags-to-riches-historie satt i India i den økonomiske boomen på slutten av Noughties, sa Owen Gleiberman i Variasjon . Hovedpersonen er Balram Halwai (Adarsh Gourav), en sjarmerende, men skittfattig bonde som snakker seg inn i en jobb som Delhi-basert sjåfør for en hensynsløs huseier, Storken (Mahesh Manjrekar). Balram er først takknemlig og oblydig, i ærefrykt for Storkens søte sønn (Rajkummar Rao) og hans sofistikerte, New-York-oppvokste kone (Priyanka Chopra Jonas). Men han ser på sin servile mentalitet som en forbannelse når familien gjør ham til fallfyren for en krasj han ikke forårsaket. Ved å lære å etterligne deres hensynsløshet og kynisme, snur han på flisene, dekker lommene og kaster seg ut på en korrupt vei til suksess.
Skinke på rug
Forfatter-regissør Tyler Taorminas debutfilm er en surrealistisk, urovekkende versjon av Hollywood coming of age-sjangeren, sa Glenn Kenny i New York Times . Det er vår i forstedene, og tenåringer iført solkjoler og jakker og slips er på vei til en dans. Guttene snakker, grovt, men naivt, om sex; jentene om mote og popularitet. Dansen holdes på en lokal deli og har en merkelig, rituell atmosfære. Jentene danner en linje, guttene en annen, musikken begynner, og kommuniserer med håndbevegelser, parer de seg. Scenen bygger seg mot et drømmende klimaks – men så vender filmen seg mot de som ble forbigått på dansen, eller var for ivrige til å gå, og ting blir enda merkeligere.
Sjel
Fra den første funksjonen - 1995-tallet Toy Story – og fremover har Pixar aldri vært sjenert for å takle de store spørsmålene. I Sjel , tar animasjonsstudioet på seg den største av dem alle – meningen med livet, sa Clarisse Loughrey i Den uavhengige , og det gjør det med all skjønnheten, humoren og hjertet som det har blitt kjent for. Pixars første film med en afroamerikansk hovedperson handler om en jazzpianist i New York, Joe Gardner (Jamie Foxx), som lever av som lærer på videregående skole mens han lengter etter suksess som utøver. Så, øyeblikk etter å ha blitt booket til en potensielt livsendrende spillejobb, faller han ned i et mannhull. Sjelen hans ender opp i The Great Beyond, et uklar pastell etterlivet; men slik er hans desperasjon etter å realisere drømmen, han klarer å skli tilbake til jorden med en annen sjel ved navn 22 (en herlig irriterende Tina Fey), som aldri har okkupert en fysisk kropp før.
